« L’humanité » est le thème de culture générale au programme des concours 2027 des prépas ECG et ECT. Mais comment aborder une notion aussi vaste sans se limiter aux références philosophiques classiques ? Avec notre série « Notes d’Humanité », nous te proposons d’explorer le thème à travers un terrain auquel on ne pense pas toujours : la musique. De l’intelligence artificielle à Radiohead, du jazz au hip-hop en passant par Kurt Cobain, cette série de neuf articles écrite par Ludovic Groussard, professeur en CPGE, permet d’interroger ce qui fait notre humanité à travers la création musicale. Une manière d’enrichir ta réflexion, mais aussi de découvrir des références originales à mobiliser dans tes dissertations de culture générale aux concours 2027 !
Pourquoi penser l’humanité à travers la musique ?
Qu’est-ce qui fait de nous des êtres humains ? Notre capacité à créer ? À ressentir des émotions ? À transmettre une mémoire ? À vivre avec les autres ? À donner du sens à ce qui nous entoure ?
Derrière la musique se cachent en réalité de nombreuses questions qui touchent directement au thème de l’humanité.
La musique accompagne les sociétés humaines depuis des millénaires. Elle permet d’exprimer des émotions, de construire des identités collectives, de transmettre des histoires ou encore de contester l’ordre établi. Mais les évolutions technologiques viennent aussi bousculer notre manière de la concevoir.
Une intelligence artificielle peut désormais produire un morceau en quelques secondes. Une machine peut-elle alors créer comme un être humain ? Une œuvre doit-elle nécessairement avoir un auteur ? Et si la technique intervient de plus en plus dans la création, où se trouve encore la part proprement humaine ?
Autant de questions qui font de la musique un formidable laboratoire pour réfléchir au thème des concours 2027 !
« Notes d’Humanité » : 9 articles pour explorer le thème des concours 2027 autrement
Avec les « Notes d’Humanité », Ludovic Groussard propose une série de neuf articles qui utilisent la musique comme point de départ d’une réflexion plus large sur notre humanité.
L’objectif n’est donc pas de devenir incollable sur l’histoire de la musique avant les concours !
Chaque article part plutôt d’un artiste, d’un courant musical ou d’une transformation technologique pour faire émerger une problématique liée à l’humanité. Création, émotions, mémoire, technique, identité ou encore rapport aux autres : la musique devient un moyen d’explorer différentes dimensions du thème.
Tu peux ainsi piocher dans cette série des exemples et des références pour enrichir tes dissertations, tout en apprenant à regarder le thème sous des angles moins attendus.
Les 9 épisodes de « Notes d’Humanité »
1. La musique, une production seulement humaine ?
Pour commencer, une question essentielle : qu’est-ce qui rend une création véritablement humaine ?
Du jazz aux musiques électroniques en passant par le sampling et Radiohead, ce premier article s’intéresse à la relation entre l’être humain et la technique. Une relation bien plus ancienne que l’apparition de l’intelligence artificielle.
→ [Lire l’article 1/9 : La musique, une production seulement humaine ?]
2. Avec l’IA, la fin de l’humain comme auteur ?
Si une intelligence artificielle est capable de produire de la musique, peut-on encore considérer l’être humain comme son auteur ?
Ce deuxième épisode interroge la figure de l’artiste et les notions de créativité, d’intention et d’originalité à l’heure des intelligences artificielles génératives.
→ [Lire l’article 2/9 : Avec l’IA, la fin de l’humain comme auteur ?]
3. La musique, dernier refuge de l’humanité ?
Et si notre humanité se trouvait justement dans nos imperfections ? À travers Nick Cave, Kurt Cobain ou Jeff Buckley, ce troisième épisode explore la fragilité, le vécu et les émotions qui rendent chaque création singulière. La musique devient alors un moyen de questionner ce qui nous distingue, mais aussi ce qui nous rassemble et nous permet de créer du lien.
→ [Lire l’article 3/9 : La musique, dernier refuge de l’humanité ?]
4. L’humanité blessée chante toujours
Et si la musique permettait aussi de réaffirmer son humanité face à l’oppression ? Des chants d’esclaves afro-américains au jazz, du reggae au hip-hop, ce quatrième épisode montre comment la musique peut devenir un espace de résistance, d’émancipation et de reconquête de sa dignité.
→ [Lire l’article 4/9 : L’humanité blessée chante toujours.] ( à venir )
5. L’humanité résiste en musique
Jazz, punk, rap ou techno : derrière des styles très différents se retrouve une même volonté de contester les normes et de faire entendre ceux que la société marginalise. Ce cinquième épisode explore la manière dont la musique transforme la colère et les injustices en forces de création, d’émancipation et de résistance.
→ [Lire l’article 5/9 : L’humanité résiste en musique.] ( à venir )
6. Les peurs de l’humanité en musique
De Woodstock aux raves techno, en passant par le métal, la musique peut créer des espaces où les individus se rassemblent, transgressent les normes et expérimentent d’autres manières de faire société. Ce sixième épisode montre aussi comment ces contre-cultures deviennent le reflet de nos peurs et de nos fragilités collectives.
→ [Lire l’article 6/9 : Les peurs de l’humanité en musique.] ( à venir )
7. Avant les mots, la musique
Et si la musique avait participé à faire de nous des êtres humains ? De la voix chantée avant l’apparition du langage à la musique comme moyen de créer du lien, ce septième épisode remonte aux origines de l’humanité. Il interroge ainsi la manière dont la musique participe à notre capacité à communiquer, à ressentir et à faire société.
→ [Lire l’article 7/9 : Avant les mots, la musique.] ( à venir )
8. Une musique, mille humanités
La musique est-elle vraiment un langage universel ? Si certaines émotions semblent partagées par tous, chaque culture possède ses propres codes, rythmes et manières de faire de la musique. Des chants inuit au gamelan balinais, ce huitième épisode explore une humanité à la fois commune et plurielle, unie par la musique mais riche de mille façons de l’exprimer.
→ [Lire l’article 8/9 : Une musique, mille humanités] ( à venir )
9. Le battement de l’humanité
Du battement du corps aux rythmes du jazz, du hip-hop ou de la techno, ce dernier épisode explore ce qui relie les êtres humains par-delà les époques et les cultures. Le rythme synchronise les corps, rassemble les individus et porte aussi la mémoire des luttes. Une manière de conclure la série en revenant à ce qui fait de la musique une expérience profondément humaine et collective.
→ [Lire l’article 9/9 : Le battement de l’humanité] ( à venir )
Comment utiliser cette série sur l’humanité pour les concours 2027 ?
L’intérêt de cette série d’articles « Notes d’Humanité » est aussi de te permettre de constituer progressivement une banque de références sur le thème de l’humanité.
Attention cependant : connaître un exemple original ne suffit pas. Pour qu’une référence soit réellement utile dans une dissertation, il faut être capable d’expliquer ce qu’elle permet de démontrer !
À chaque article, tu peux donc retenir trois éléments : la problématique abordée, une ou deux références précises et l’idée philosophique qu’elles permettent d’illustrer.
Radiohead, le hip-hop, le jazz ou l’intelligence artificielle ne doivent pas devenir de simples noms à placer dans une copie. Ils peuvent au contraire devenir de véritables exemples argumentés s’ils sont reliés précisément au sujet.
Et c’est justement tout l’intérêt de cette série : faire entendre une autre petite musique dans tes copies sur l’humanité !
